アクリル絵画を主体とする小牟田の作品は、そのハードエッジの色面に特徴付けられる。折り線を境にシンメトリーをつくるパターンがせめぎあい、重量をもたない光の動きを構築していくのだ。




入念な下塗りの上にはスプレーで色彩のレイヤーが重ねられ、エアブラシを吹き付けた破線やサンディングで絵画の表面を削り取って出現する下層の色。そのコントランストにより、観る者を惹きつける多様な表情を生み出してきた。



会場では、そんな色とパターンが織り成す体感的な平面作品を展示。さらに、彼が強い関心を抱いてきたというダイヤモンドの研磨方式「ブリリアン・カット」の計算された角度、リズミカルな形状をステンレス鏡面に反映した連作など、計10点による直線と色の世界が現れる。

「折りたたんだものを広げる」という意味をもつ「Unfolds」をタイトルに冠した本展。実体なく広がる色のはなかさ、鶴や紙飛行機などかたちあるものも、広げるとそのかたちは消え去り、残像のような幾何学模様に帰るという刹那。あるものとないものの境界に立ち上げる小牟田の大きなキャンパスは、色彩とパターンが織り成す体感的な鑑賞へと観る者を包み込んでゆく。